Menu toggle
Navigation

Karina Smigla-Bobinski - „I am talking about a complex world.“

Karina Smigla-Bobinski z interaktywną instalacją wideo SIMULACRA, MoTA Museum of Transitory Art, Ljubljana, 2013.

Mediathek Sorted

Mediateka
  • Zdjęcie nr 1a: SILBERSALZ /Sól srebrowa - 1999, Analogowa instalacja interaktywna, fotografie, płyta plexi, ziemia.
  • Zdjęcie nr 1b: SILBERSALZ /Sól srebrowa - 1999. Analogowa instalacja interaktywna, fotografie, płyta plexi, ziemia.
  • Zdjęcie nr 2a: AUFTAUCHEN / Wynurzanie - Instalacja wideo na podłodze, około 30 x 40 cm.
  • Zdjęcie nr 2b: AUFTAUCHEN / Wynurzanie - Widok z górnej perspektywy. Instalacja wideo w podłodze, ok. 30 x 40 cm.
  • Zdjęcie nr 3: TRAUMREISE / Podróż marzeń - Jednokanałowe wideo, 25 min., premiera 2002 (zobacz wideo).
  • Zdjęcie nr 4: SEE AND BE SCENE - A CATWALK BANQUET - Scenografia wideo do performance tanecznego, premiera w: Haus der deutschen Wirtschaft, Berlin 2000.
  • Zdjęcie nr 5: INSELN / Wyspy - Instalacja świetlna i projekcja, premiera w Parku Olimpijskim w Monachium, 2004.
  • Zdjęcie nr 6: ALIAS - Interaktywna instalacja wideo, premiera: 2004 (nagroda finansowa miasta Brema w dziedzinie sztuki wideo 2003).
  • Zdjęcie nr 7: 7 METER/ Siedem metrów - Instalacja przestrzenna, ogrodzenie z siatki drucianej, drut kolczasty, ubrania, 300 x 300 cm, premiera w: galerii Edgar Neville, Walencja 2005.
  • Zdjęcie nr 8a: RETURN TO SENDER - Totalne ujecie. Scenografia wideo do performance, wideo, namioty, ekran, projektor, premiera na festiwalu Montpellier Danse 2006.
  • Zdjęcie nr 8b: RETURN TO SENDER - Widok detalu. Scenografia wideo do performance, wideo, namioty, ekran, projektor, premiera na festiwalu Montpellier Danse 2006.
  • Zdjęcie nr 9a: DEEP TREE - Długie ujęcie. Instalacja świetlna w przestrzeni publicznej, żywy bambus, lustro, maxi-slide, premiera: projekt rzeźbiarski Ciudad de la Escultura, Mérida/Yucatán 2008.
  • Zdjęcie nr 9b: DEEP TREE - Detal.
  • Zdjęcie nr 10a: QUERY - Detal. Projekt artystyczny in situ i online, balony, hel, Ø = 200 cm, H = 400 cm, premiera w kościele Św. Łukasza w Monachium, 2009.
  • Zdjęcie nr 10b: QUERY - Długie ujęcie. Projekt artystyczny in situ i online, balony, hel, Ø = 200 cm, H = 400 cm, premiera w kościele Św. Łukasza w Monachium, 2009.
  • Zdjęcie nr 10c: QUERY - Screenshot.
  • Zdjęcie nr 11a: ADA - Długie ujęcie. Analogowa instalacja interaktywna / rzeźba kinetyczna / post-cyfrowa maszyna do rysowania, balon z tworzywa sztucznego, ołówki węglowe, hel, Ø = 300 cm.
  • Zdjęcie nr 11b: ADA - Widok szczegółowy z odwiedzającym.
  • Zdjęcie nr 12a: SIMULACRA - Długie ujęcie. Interaktywna instalacja wideo, premiera w MoTA Museum of Transitory Art, Lublana, 2013.
  • Zdjęcie nr 12b: SIMULACRA - Odwiedzający korzystają i oglądają projekt artystyczny.
  • Zdjęcie nr 12c: SIMULACRA - Detal SIMULACRY.
  • Zdjęcie nr 13: CONE / Stożek - Instalacja dźwiękowa, premiera: centrum sztuki MSGSÜ Tophane-i Amire Culture and Arts Center, Stambuł 2013.
  • Zdjęcie nr 14: MORGENSTERN / Gwiazda - Rzeźba – instalacja ze strzał, Ø = 200 cm.
  • ROUTEN/Trasy, 2002 - Wideo jednokanałowe. Copyright: Karina Smigla-Bobinski.

    ROUTEN/Trasy, 2002

    Wideo jednokanałowe. Copyright: Karina Smigla-Bobinski.
  • TRAUMREISE/Podróż marzeń, 2002 - Wideo jednokanałowe, 25 min. Copyright: Karina Smigla-Bobinski.

    TRAUMREISE/Podróż marzeń, 2002

    Wideo jednokanałowe, 25 min. Copyright: Karina Smigla-Bobinski.
  • WURMLOCH/Tunel czasoprzestrzenny, 2008 - Instalacja wideo w przestrzeni publicznej, konstrukcja stalowa, szkło, wideo, monitor, odtwarzacz płyt DVD, Ø = 100 cm, wys. = 110 cm. Copyright: Karina Smigla-Bobinski.

    WURMLOCH/Tunel czasoprzestrzenny, 2008

    Instalacja wideo w przestrzeni publicznej, konstrukcja stalowa, szkło, wideo, monitor, odtwarzacz płyt DVD, Ø = 100 cm, wys. = 110 cm. Copyright: Karina Smigla-Bobinski.
  • ADA, 2011. Premiere: FILE Electronic Language International Festival, São Paulo. - Analogowa instalacja interaktywna / rzeźba kinetyczna / post-cyfrowa maszyna do rysowania, balon z tworzywa sztucznego, ołówki węglowe, hel, Ø = 300 cm. Copyright: Karina Smigla-Bobinski.

    ADA, 2011. Premiere: FILE Electronic Language International Festival, São Paulo.

    Analogowa instalacja interaktywna / rzeźba kinetyczna / post-cyfrowa maszyna do rysowania, balon z tworzywa sztucznego, ołówki węglowe, hel, Ø = 300 cm. Copyright: Karina Smigla-Bobinski.
Karina Smigla-Bobinski z interaktywną instalacją wideo SIMULACRA, MoTA Museum of Transitory Art, Ljubljana, 2013.
Karina Smigla-Bobinski z interaktywną instalacją wideo SIMULACRA, MoTA Museum of Transitory Art, Ljubljana, 2013.

Karina Smigla-Bobinski urodziła się w 1967 r. w Szczecinie. W latach 1986-87 studiowała na Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Od 1993 r. kontynuowała studia artystyczne na Akademii w Monachium, zdobywając w 2000 r. dyplom z wyróżnieniem w pracowni Gerharda Bergera

Już w instalacji z 1999 r. SILBERSALZ / Sól srebrowa (fot. 1a, b) włączyła do udziału publiczność, która wchodząc do pomieszczenia całkowicie pokrytego ziemią, własnymi krokami odsłaniała pamiątki: zdjęcia, pukle włosów, wstążki i listy przechowywane pod płytami z plexi. Każdy widz odkrywał inny fragment historii, ponieważ przeszłość wg Marcela Prousta „gdy tylko odejdzie w przeszłość, wciela się w jakiś materialny przedmiot”, a nie we wspomnienie stworzone przez umysł (Contre Sainte-Beuve, 1954). Tytuł instalacji odsyła do materializacji przeszłości przez zawarte w fotografii światłoczułe substancje. Tak jak historie zmieniają się wraz z kolejną odkrytą pamiątką, tak zmienia się instalacja. „Dzieło sztuki przestaje do ciebie należeć w chwili, kiedy je opuszczasz. Staje się częścią świata, na który oddziałuje, zmienia go i siebie także w wyniku konfrontacji z innymi.“ (Karina Smigla-Bobinski)

Postrzeganie ludzkiej egzystencji jest także tematem wcześniejszych prac wideo artystki. W pracy wideo AUFTAUCHEN / Wynurzanie (1999 r.; fot. 2a, b), łamiąc konwencjonalne przyzwyczajenia w patrzeniu, instaluje monitor w wydrążonej podłodze, w ten sposób widz patrzy z góry na wynurzającą się bez końca osobę. Wideo TRAUMREISE / Podróż marzeń (2002, fot. 3, wideo) jest surrealistyczną podróżą w świat, przypominającą ludzkie życie. „Jeśli ktoś nas pyta, kim jesteśmy, opowiadamy o sobie jakieś historie” powiedziała Laurie Anderson o swojej płycie Bright Red (1994), z której utwory stanowią tło muzyczne pracy. Wideo jest sekwencją fragmentów wspomnień i stanów ducha w formie poetycko-abstrakcyjnych fraz, w których dotykają się i oddalają od siebie ręce zakochanej pary, krople farb wpadają do wody, przepływają obok siebie, tworzą kompozycje, w końcu ich smugi znikają. Zdjęcia małej dziewczynki są świadectwem wspomnienia, zanim ojciec zabierze ją w podróż. Morski horyzont, odbicia w wodzie i ruch fal symbolizują ustawiczny bieg życia oraz historię życia między jawą a snem.